>Navegaciones..

Hace casi cuatro años María del Rocío, mi madre, falleció. Hace cuatro años todavía la celebramos en el 10 de mayo, seis días después nos decía adiós para siempre, un cáncer terminal contra el que lucho 15 años logró arrebatárnosla.

Suelo hablar muy poco de esos días, una semana antes ella inició su agonía, pasábamos las noches en vela a su lado, vomitaba mucho por las noches y había que estar pendiente, perdió parte de la conciencia y nos reconocía a ratos en los últimos días, una noche antes de que se fuera estuve con ella pasando la noche, intenté abrasarla y con un gesto adusto como cuando se enojaba me dijo en un tono claro "Te voy a pedir un favor, no quiero que me abraces" me dolió mucho porque no sentí que fuera ella la que me hablara, como si fuera alguien más, era el dolor que se había apropiado de ella y la hacía hablar de esa forma, yo solo quería abrasarla y adueñarme de su inquietud quitarle un poco de miedo, no era posible, mi madre, la única persona con la que logré entenderme se había ido, de ella sólo quedaba el dolor y la enfermedad.

Estos días en los que celebramos a las madres a mí me hace más falta que nunca, el pensar que mi hijo está creciendo sin ella, imaginar todo lo que ella hubiera hecho porque su nieto estuviera bien, definitivamente me falta mucho, siempre me faltará.

La recuerdo en sus últimos días, hace cuatro años como un capullo frágil y seco justo como cuando la crísalida abandona su vieja carcasa de materia casi muerta, para convertirse en mariposa, ella sabía todo lo que pasaría por eso prohibió a mi hermana que mis sobrinos la vieran esos días, no permitía que nadie ajeno la viera, quería que sus nietos y sobrinos la recordaran como cuando estaba sana, venció a la muerte en muchos aspectos, nos preparó, habló con nosotros de todo eso, presentía que el dolor la iría alejando poco a poco, sabía que la la iría convirtiendo en una semilla seca.

Eso fue cuando la llevamos a enterrar, una pequeña semilla que una vez plantada en la tierra germinaría en un vistoso árbol de copas enormes cuya sombra nos cubriría, para siempre.

Uno a veces forja sus actos de fe, sus creencias y querencias pues, en casi cualquier cosa, ¿Cómo usar las garras para detenerse del abismo desde cualquier orilla que tiemble a la hora de necesitar un asidero? Eso era yo un poco antes de conocer a tu madre y que nacieras tú, te lo confieso en secreto de padre a hijo, aunque a tu madre le atormente esta idea, no por otra cosa,  más bien por naturaleza, tiendo a ser liviano y tú y ella han sido mis plomadas y mis piedras en el bolsillo, pero un poco más tú.

Mira, te explico, uno suele ser una cometa hasta que encuentra alguien que se empeña en cogerte la mano y entonces te das cuenta que es bonito sentirse en tierra, esa fue ella, tu madre que me colocó los pies en el suelo y me planteó un fundamento, así viví con el puro fundamento de su amor un tiempo hasta que llegaste tú y entonces y entonces.

Te digo que hasta que llegaste, porque luego de aquel viernes santo en que decidiste apuntarnos apurando el paso y cogiendo por pretexto la trenza de tu ombligo en el cuello, sentí que había venido al mundo porque alguien me tenía una llamada en el teléfono a la espera, un timbre al teléfono con un recado y una misión, eras tú el que me estaba diciendo desde mucho antes de que nacieras y que naciera tu madre e incluso que naciera el mundo, eras tú diciendo con un gesto en la frente: Anda papá toma el teléfono y acepta la misión de traerme al mundo, acepta la misión de ser mi padre.

Lo había escuchado muchas veces y muchas también me escondí y no quise coger la llamada, porque es pesado esto de traer alguien y enseñarle los nortes y los mapas del mundo, es pesado pensar en apartarlo de los ortigales y de los caminos siniestros, sobre todo es cansado planear en transmutar lo sentido, cambiar de piel, en fin, morirse para nacer en ese otro, porque lo es, pequeño, hay que decirlo, tú me has planteado la única forma de trascender y hacerlo sin errores y buscar limpiarme, dejarte limpio lo que pueda servirte y servirle al mundo al que vivas, ten por seguro esto, con lo malo me quiero ir y dejarte lo poco o mucho de bueno que tenga en mis manos.

Pudiera ser también que en algún momento creas que esto tiene su parte de egoísmo y que seguro traes tus propios planes y tu misión o que de plano te empeñes en tenerme de observador y dejarme que me conforme con verte cumplir tu parte, no te desesperes en estos momentos, seguro tendremos mucho que discutirlo en el camino, no te olvides que fuiste tú quien empezó todo, eras el que tenía en sus manos el teléfono con el recado y la misión en la voz de Dios en la bocina. Yo sólo cumplo la misión de traerte y enseñarte el norte lo demás tendrás que hacerlo sólo.

Ahora cumples sólo tres años y nosotros también contigo cumplimos el mismo tiempo de estar despiertos y vivos a través de tus ojos, supongo que en esta carta sólo puedo hablar por mi, por lo menos ahora en que me enfrento a esta letras que yo sé que en poco tiempo leerás y aunque tardes en entender lo que te quiera decir lo harás con los años.

Te seguiré contando, espero seguirlo haciendo en lo que resta, hoy sólo son tres años los que cumples, ya vendrá lo demás, no desesperes.

Te ama

PAPA.

Hasta hace años que todavía porto el nick de vangeliz en algunos foros de informática principalmente, hace también algunos años me hice de amistad con Santana un talentoso programador chiapaneco, él al saber mi nick rápidamente se interesó en ese detalle, me dijo que a él le gustaba la música de Vangelis, le dije que yo también era admirador de ese músico tan talentoso y tan poco comprendido, el caso es que poco logramos platicar de esa particularidad que nos unía.

Hoy encuentro afortunadamente y feliz que varias de sus obras han sido videoadizadas, es decir que la música de Vangelis ha inspirado a muchas personas para realizar vídeos con ellas y subirlas al youtube, aquí les dejo esta, de una de mis piezas favoritas "Alpha" dicen los conocedores que el sólo escuchar esta melodía permite entrar al estado alfa de conciencia, un estado parecido al que penetran los yoguis y monjes tibetanos cuando rezan, uno que permite percibir la unión del mundo y el espacio con los seres vivos como una sola cosa viviente, lo cierto es que este melodía me trae recuerdos amontonados y reorganizados por sensaciones y fechas dispares, un cúmulo de sensaciones que nunca podré explicar, sólo les ofrezco escucharla, cada quien tendrá sus propias sensaciones para sí, eso claro hay que agradecerle al maestro Vangelis.

Siempre dije que cuando me aburriera o ya no tuviera interés en escribir en este blog lo despediría, le diría adiós y eso me ha estado rondando en la cabeza, no es definitivo pero creo que existen todas las señales para asegurar que me ha dejado de interesar escribir en este blog, me siguen dando ganas de escribir pero ya no en este blog, no significa que haya dejado de tenerle cariño a este blog, al contrario creo que le he tenido mucho cariño, he escrito mucho pero igual los círculos tienen que cerrarse.

Quizá no sea el último post, ya les avisaré.. Pero, pues, por ahi van los tiros..

Navegando me topé un portal desde la que se pueden ver películas completas, claro cuando se tiene una buena conexíón al internet, en esta página me encontré con vídeos sorprendentes, uno de ellos fue esta entrevista que el periodista español Juan Quintero, muy estimado por la izquierda hispana y conocido como uno de los mejores entrevistadores desde su programa “El loco de la colina”, le realizó a control remoto al subcomandante Marcos durante la Otra campaña hace dos años y transmitido por la Televisión Española (TVE).

En el vídeo se advierte la extraña fascinación que Marcos provoca en los españoles, lo cierto es que Marcos con su prosa llana y fluida se gana al entrevistador.

Qué raro es ver una figura tan manoseada por nuestros medios un guerrillero público que bandea de lo concluso a la posible irrealidad, de lo vano a lo puro desde un espejo distinto, les dejo la entrevista completa para que ustedes juzguen. El discurso es el de siempre, pero chequen la vehemencia del periodista, esa es la diferencia de cómo lo vemos y cómo lo ven en otras partes del mundo, Marcos sigue siendo alguien en todos lugares, menos acá.

Desde que nació mi hijo pocas veces nos hemos separado más de tres días, ayer él y su madre viajaron a la Cd de México por una causa necesaria, pensamos en que se quedara conmigo pero imaginé que le haría más falta su madre que yo que soy su padre, entre la tienda y mis cosas poco tiempo me quedaría para atenderlo, y traerlo a la tienda no es una buena opción, Raúl es uno de esos niños que no puede quedarse quieto 3 segundos.

Así que me quedé en casa por tres días, no puedo decir que solo, se quedó conmigo nuestra tortuga.

Ayer mientras lo alimentaba extrañaba a mi hijo y a mi mujer, pobre de mi, sólo y con tortuga.

Sobre la obra de Silvio Rodríguez uno de los cantautores en habla hispana más importantes del Siglo pasado y parte del actual, se ha escrito mucho, incluso se ha teorizado sobre sus temáticas: El amor, la muerte, el arte, la lucha entre otros, en realidad no es tan complejo si se parte desde el punto de vista que su obra músical puede estudiarse desde ambiente en el que lo ha desarrollado en los últimos 40 años.

Sobrevive a una revolución posible, el encanto de un sueño hecho realidad dentro de lo pernicioso que puede resultar una ideología y su dialéctica, ahora que en la Isla se vive la conmoción por la decisión del comandante Fidel de retirarse de las próximas elecciones (mismas de las que históricamente ha sido el vencedor durante toda la historia de la Revolución) rafi, el autor del blog guerrilla Pop se ha dado la ardua tarea de reunir un puñado de canciones de Silvio separadas por temáticas y ofrecernos la lista através de imeen.

La lista que ha titulado el Testamento de Silvio Rodríguez es harto recomendable para escucharse completo, aunque sí consta de varias canciones, vale la pena quedarse un rato escuchando la selección.

Gracias Rafi

Las Canciones:

El Arte

1. Compañera - Una canción a la canción, la compañera que lo es todo para Silvio.
2. La Maza - Una “declaración de propósito” del artista; la necesidad de crear de corazón para evitar ser un símbolo vacío.

El Amor

3. Quién Fuera - Una simple y sincera canción de amor. Absolutamente hermosa.
4. Ojalá- Probablemente la manera más poética de decir “te deseo lo peor”.
5. Te Amaré - Una promesa de amor infinito. Los puertorriqueños quizás recordarán que Nydia Caro hace una versión de esta canción.
6. Te Doy una Canción - Una de mis favoritas. Aquí se ve claro como el amor y la lucha son dos elementos inseparables para Silvio.

La Lucha

7. Días y Flores - Otra que junta el tema del amor y la lucha. Luchar contra los horrores del mundo es la semilla del verdadero amor.
8. Madre - Un canto a la revolución y a la patria.
9. Sueño con Serpientes- Otra de mis favoritas por lo efectivamente que une la música con la letra para pintarnos un cuadro mental de los sueños de Silvio.

La Vida

10. Playa Girón - Escrita en honor a los pescadores del Playa Girón, un barco de pesca donde Silvio pasó cinco meses y compuso múltiples canciones.
11. El Día Felíz está Llegando - La ansiedad y la emoción del regreso. Esta canción tiene un significado especial para mí pues la he asociado con el embarazo de mi esposa y el nacimiento de mi hija.
12. Rabo de Nube - El rabo de nube aquí se refiere a un tornado. Una canción a la esperanza que nace luego de la tempestad.
13. Fábula de los Tres Hermanos - Una de las letras más enigmáticas de Silvio; una fábula sin aparente moraleja, pero la verdadera enseñanza termina siendo mucho más profunda. Eugenio de Tinta Digital tiene un excelente análisis de esta canción.

La Muerte

14. La Gaviota - Nuevamente la unión de opuestos; la belleza tan pura y a la vez tan brutal y mortal. Anteriormente dediqué un artículo a esta impresionante y también enigmática canción.
15. Al Final de este Viaje en la Vida - Otra que representa la preocupación de Silvio de trascender nuestra época y vivir para siempre. Recientemente también le dediqué un artículo a Al Final de este Viaje.
16. Testamento- El resumen final; un testamento donde Silvio no reparte lo que tiene sino lo que debe, las canciones que le debe a la vida y a la muerte.

Fuente: http://www.guerrillapop.com/blog/musica/el-testamento-de-silvio

Hay cosas que por su propia naturaleza de rarezas nos asombran, nos cambian la perspectiva de lo que ya tenemos por sí hecho, me refiero a la percepción de lo que asumimos como mundo, es por eso que el mejor estado mental es el de un niño que se asombra de cualquier tono o cambio en el ambiente, todo ante sus ojos es nuevo. ¿En que momento perdemos esa capacidad? La capacidad de asombrarnos, luego que la perdemos todo se torna viejo, monótono y gris.

Hace poco he tenido la oportunidad de navegar un poco más en el internet mientras espero a que pasen algunas cosas, me cuelgo del Firefox y navego, en una de esas travesías me encontré con una canción rara, me refiero a lo raro no como lo diferente, extraño o hasta feo, me refiero a raro por plantear un cambio en el tono del mundo que ya tengo hecho.

En este blog y en otros he escrito de la música de Silvio Rodríguez, he platicado de lo especial que ha sido para mí la poesía de este cantautor isleño, me he referido a mí mismo como un incipiente conocedor de la música del cubano, por ende sé que Silvio siempre ha sido un irresuelto a cantar canciones que no sean suyas, de alguna manera las marca, cómo si les imprimiera su sudor y las manchara con ese sentimiento de perro triste.

De hecho hay pocas canciones grabadas oficiales en las que el autor no haya sido él, por ahi tengo un mp3 del “Breve Espacio”, y todavía sostengo la duda elemental si en realidad la letra es manufactura suya o de Pablo Milanes, hay otra no obstante que claro que no es suya pero la reclamó en arrebato luego de haberla cantado en el famoso “Concierto en Chile” en memoria a Víctor Jara, me refiero a “Te recuerdo Amanda”.

Hoy me encontré con un mp3 de Silvio en un recital cantando “Love” de John Lennon, a esa rareza me refiero, porque al menos yo nunca me hubiera imaginado que la voz de Lennon y la de Silvio se asemejaban tanto, la pequeña diferencia es que aún en inglés la tesitura de Silvio aporta un extra de sentimiento latino, algo que para un flemático sir inglés era totalmente desconocido.

Hace poco me puse a pensar en las canciones que quiero que mi hijo conozca de mi mano, claro que en la lista hubieron un puñado de Silvio, también estuvo la de “Love” de Lennon, nunca me hubiera imaginado tener las dos esencias en un sólo aroma, por eso estoy asombrado, y el mundo ha cambiado de tonalidad, como cuando era niño.

Siempre he sido un Grinch en este aspecto, algunas de las cosas que más me han marcado para mal en la vida han sucedido en estas fechas, eso me ha hecho adoptar cierta actitud oscura para con la navidad cristiana, no por eso he dejado de reconocer que son fechas especiales, y en este mi primer post del año no me resta más que felicitar a todo el que se pase por este blog.

Que un nuevo año significa una oportunidad de empezar de nuevo, no desde cero, únicamente comenzar.

Y bien, ahi está, a empezar de nuevo.

Claro que hay cosas que jamás nos llegaremos a explicar, por ejemplo, ¿Por que cuando la descerebrada de Paulina Rubio viene a México le dedican tantos comentarios en los noticieros de telebasura?

Seré sincero, no me cae tan bien pero reconozco en Nicolás Alvarado un excelente manejo informativo y buenos temas de cultura, es buen comunicador y uno de esos casos raros en los que la inteligencia se conjuntan con el saber comunicar, lo digo como obligado espectador de la telebasura, y no me digan que me equivoco con los teachers o los gritones amarillescos de la mierda azteca.

Para los que no entienden la razón de esta perorata, lo soltaré, Nicolás Alvarado es uno de esos chavos con aire intelectualoide que iniciaron una serie de programas llamado la Dichosa Palabra en el Canal 22, luego ese aire de programas muy bien hechos y pensados extendieron sus brazos a la telebasura, así no estoy seguro si siga al aire pero en Tv Azteca sacan un refrito de estos programas precisamente con Alvarado y Pablo Boullosa al frente y más recientemente Alvarado se ocupa de la sección de cultura del noticiero Primero Noticias de Carlos Loret de Mola.

Pero bien, ¿Qué tiene que ver con el título del post? Va, hace unos días en México estuvo la cantante portuguesa Teresa Salgueiro, una de las mejores voces de la canción en lengua portuguesa, los que no la reconozcan tal vez se acuerden del cuarteto “Madredeus”, ese grupo que saltó a la fama internacional por la película “Adiós a Lisboa” que hace unos años se exhibió en una de las ediciones de la Muestra Internacional de Cine que ofrecía la cultura oficiosa en Chiapas.

Pero bien, voy por pasos, pero voy. ¿Cómo diantres, siendo Nicolás Alvarado uno de los integrantes del noticiero Primero Noticias no se fijó en la visita de esta estrella portuguesa?

Será porque músicas como el fado no entran en Telerisa, o porque a Nicolasito no le gusta Madredeus (cosa que dudo), como sea ha tenido instantes de brillo, ojalá se ponga las pilas y deje de promocionar a sus cuates intelectuales en primer orden, que casi siempre suelen ser miembros de su generación, se fije y no se le vaya la verdadera nota, se lo agradeceremos los que a fuerzas tenemos que chutarnos Primero Noticias en la mañana y no nos conformamos con los pocos segundos de cultura que él nos presenta.

Para no quedarnos en blanco les dejo la nota de Milenio Diario. sobre esta gran cantante.

El filme de Wim Wenders Lisbon Story (Historia de Portugal, 1994) contribuyó y no poco a dar a conocer al grupo de música portuguesa Madredeus, del cual Teresa Salgueiro sigue siendo la vocalista principal. Originalmente integrado por el guitarrista y productor Pedro Ayres Magalhães, Francisco Ribeiro en el violonchelo, Gabriel Gomes en el acordeón y Rodrigo Leão en los teclados, el grupo ha seguido vigente desde 1985.

Originalmente especializado en fado, género de la música portuguesa que da voz a los momentos de morriña en la vida, es decir de nostalgia, de dolor por una pérdida generalmente amorosa. El fado, se cree, apareció por primera vez en Brasil durante el siglo XIX, en un ambiente tabernario, donde las mujeres que hacían generalmente la vida cantaban modinhas o canciones tristes. Fado es el hado o destino, derivado del latín fatum, de ahí su carácter fatídico, fatal o gris. En la depresión, sin embargo, existe una rendija, una esperanza, por donde se atisba la luz.

Teresa Salgueiro declaró en rueda de prensa, realizada en las instalaciones del Fórum en Cintermex: “La música del Brasil tiene mucho que ver con la evolución de la música portuguesa, y de la misma manera existen ritmos y aires en Portugal que se discute, aún hoy en día, si proceden de Brasil, entre otros el más conocido de todos es el fado. El universo de ambos usos de la lengua es el mismo, a pesar de que sean dos formas distintas del idioma.

‘‘Los brasileños tienen una gran libertad respecto a la creatividad del lenguaje; en Portugal acaso haya un cuidado, una serie de reglas quizás más estrictas. Desde luego, existen acuerdos lingüísticos que siempre se están renovando entre Brasil y Portugal respecto al portugués que se habla y al que debe hablarse. Esta libertad del idioma, de que gozan los brasileños, en el caso de la música engendra un gran sentimiento de desenfado y creatividad. Por todo esto me identifico mucho con la cultura brasileña y también con todas las formas del portugués que se hablan en África. Creo que el portugués es uno de los idiomas más hermosos para ponerse al servicio de la música”.

La cantante se arriesga a engolfarse en las traicioneras aguas de nuestra lengua, y lo hace con éxito, dándose a entender. Es necesario explicar que el portugués peninsular (por hacer el paralelismo con el español del mismo nombre) es más cerrado, con más vocales y sonidos más oscuros que el portugués de Brasil, el cual en ocasiones puede entenderse sin necesidad de traducción. Teresa Salgueiro conquistó a la prensa e invitó a todos a su recital, aderezado con música portuguesa y brasileña, que tuvo lugar ayer en el auditorio Luis Elizondo del Tecnológico de Monterrey.

Amadora

Teresa Salgueiro es la vocalista del grupo Madredeus, en el que ha estado desde su formación, hace 22 años; con él ha dado la vuelta al mundo llevando su música.

Nació en Amadora, Portugal, en 1969. Inició su carrera cantando el género musical de su país por tradición, el fado, en las calles y tabernas de Lisboa.